热血传奇熊仔副本(热血传奇猪洞在哪里)

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热血传奇熊仔副本

《迷你世界之觉醒》国产动画电影，以奇幻、冒险和热血、守护为主题的设计颠覆了我们的认知，并且突破传统单一的世界模式，首次演绎在幽静神秘的地下空间中，平行还原真实繁茂的地上下世界，奇妙融合两界的曼妙旅程。

影片设置以角色羁绊为基底的主线任务，以幽默为辅助的逆向袭击。暗夜与光明的对抗，如风火相遇却化险为夷，高燃又有趣。

主要讲的是迷拉星的英雄之子卡卡，身体被邪恶力量入侵，随着少年长大，这份力量也在酝酿着毁天灭地的灾难，却又在冥冥之中指引着守护的道路
　　

传说中的守护神黑龙，青梅竹马的部落公主妮妮，养育他长大的部落酋长巴拉贡，还有可爱捣蛋王熊仔，因信念集结，为守护而战！
　　

为了从虚空军团手中拯救部落，部落禁地、地底世界、异次元空间，还有食人花、大石龟等危机层出不穷！家园千钧一发，少年无畏昂首，只要拥有一颗守护的心，关山横槊万夫莫来！

热血传奇猪洞在哪里

大年初一，徐峥导演最新力作《囧妈》在头条系平台上免费播出，影片与观众的见面，也经历了“一路囧途”。

此前，《囧妈》提档大年三十，影院经理们怨声载道；而后又因疫情影响，春节档电影纷纷撤档，因档期调整，《囧妈》出品方欢喜传媒与横店的保底协议自然解除，择期再映；第二天，欢喜传媒又欣然宣布已与字节跳动达成不低于6.3亿资金的合同，全国观众可以免费在流媒体上观看该影片。

作为囧系列终结篇，《囧妈》的主题延续了徐峥专注的“中年危机”，且不提影片上映的商业操作，单从影片内容来看，《囧妈》表现如何呢？

影片上线至今，豆瓣评分一路下跌，目前评分6.1。在第一时间观看了电影的小编，认为影片还是有可圈可点之处的。

贴近观众的秘诀：天下妈妈都一样

徐峥导演的作品中，主角通常是知识分子、精英主义，有一定社会地位的中产阶级，搭配一位行为夸张外化、接地气的角色，两个人物之间形成天然的反差、矛盾，人物关系自然具备一种张力。例如《泰囧》里的傻憨宝宝。

在《囧妈》中，与主人公徐伊万形成反差的角色换成了母亲。妈妈是什么样的角色？相信这个问题一出，每个观众都能滔滔不绝地说出很多侧面。徐峥将这些侧面以情节的方式展现出来，串联起来，自然而然造就了《囧妈》这个故事。（注意以下内容含有剧透）

每个人都有一个容易上当受骗的妈妈——两万圆梦演唱会，俄罗斯囧途的开启。人物目标有了。影片的第一幕精准开启。

每个人都有一个爱唠叨说不到重点的妈妈——护照在妈妈手里，徐伊万为了护照上演惊险扒火车戏码。人物关系揭示，第一个情节上的“刺激点”出现。

每个人都有一个渴望孩子陪伴但嘴硬的妈妈，徐伊万拿到护照，离开火车站的时候，看到妈妈小孩子一样偷看他的眼神，终于心软，回到了车厢内，囧途正是开始，电影的第二幕拉开。

每个人都有一个总觉得你饿总觉得你冷的妈妈、听信谣言大米救手机的妈妈、神奇养生哆啦A梦妈妈、管理你健康控制你饮食的妈妈、插手你亲密关系的妈妈等等，主人公徐伊万也一样，在这趟列车上被妈妈照顾得“无微不至”，也被妈妈的爱“牢牢管制”。

于是他像每一个无声反抗的孩子一样，被逼的把小西红柿一个一个从窗户缝里丢出去，酒后还在俄罗斯姑娘的“鼓励”下想要摆脱妈妈控制而故意说气话，等等。

这些琐碎的生活细节，如同我们生活中家庭矛盾的浓缩提炼，集中放在影片中，一波又一波的催起观众的共鸣。而影片的后半段，虽然视角没变，但展现的重点已经从母子生活矛盾转移到了母亲对儿子的爱。

母爱，是情绪的必然导向，虽然落入俗套，但经历了前半程的铺垫，代入感十足，观众已经稳稳坐好就位，等一场情感洗礼。

影片的后半段，母亲生气中途下车，徐伊万在雪地中才了解到母亲当年为自己的辛勤付出，然而温情时刻被突然冲出来的熊仔熊妈打断。

关键时刻，母亲为了孩子的性命，可以牺牲自己。无论是熊、还是人，母爱的伟大是共通的。主人公徐伊万此刻才真正理解母亲，懂得母爱的伟大。

从遭遇棕熊开始，醒悟的徐伊万开始想要为母亲有所付出，母亲的梦想是在金色大厅演出，两个人再次上路，奔赴莫斯科。当母亲想要放弃的时候，徐伊万背着她前行，他努力的样子，也戳中了千千万万做儿女的观众的心。

而后就是电影该有的结尾，圆梦的场景，为母亲而感动，母子的和解，这一段囧途终于划上句点。徐伊万与母亲这条故事线索，有始有终。

囧系列“婚姻关系”主人公升级

说完了妈妈，再说回主人公徐伊万与妻子的这条线索。影片两条线索同时展开，双线并进。如果说徐伊万与母亲之间的问题是核心问题，那他与妻子之间的矛盾，辅助支撑了徐伊万与母亲人物关系的变化，同时也从另外一个侧面折射了“沟通、理解”这个主题。

这一回，主人公徐伊万在婚姻关系中的形象，较徐峥以往作品中的角色，更有趣一些。一开始，观众以为徐伊万这个人是小心眼，是离婚的不痛快。后来，我们发现，徐伊万这个人很拧巴。

我不爱你，我只是在意你；我不在意你，我只是想气你；我气你，我只是不想放开你；我不想放开你，我只是不想放过自己。徐伊万绕了这么大一个圈子，还去了趟莫斯科，终于醒悟了，学会了与爱人相处的道理，然而这点道理已经派不上用场，他退回一步，学会了面对自己。

如果要论婚姻关系中的角色，“徐伊万”是以往囧系列主人公的升级版，他更加有情有理，有血有肉。

《人在囧途》的主人公通过囧途囧事，让他回归家庭，《泰囧》中因为有孩子，徐朗的婚姻才被勉强维持。《港囧》中徐来在激情时刻突然反转醒悟觉得老婆最好，让人有些不适。到了《囧妈》，不以婚姻为主线，反倒成就了徐伊万这个情感末路的老公角色。

“囧途”商业痕迹明显，后半程节奏拖沓

影片中两条线索交织，所有矛盾汇集到男主人公徐伊万身上，两条线索互相影响，但商业痕迹明显。

“囧妈”主线索后半程，主人公下了火车，节奏开始降速。懂得如何找到切入点，贴近观众，是徐峥导演的精明之处，虽然摸准了亲情这条命脉，但后半程故事明显节奏减慢，情节断裂严重，突如其来的棕熊、天降神兵俄罗斯婚礼、赶路车必坏主人公热血亲身背母亲追火车，这些情节总有些编剧之手，“套路”满满，缺少基础的逻辑性铺垫。

在情感上，母亲的牺牲、儿子对母亲的付出，也因为情节逻辑不扎实，而显得有些平地起高楼，揠苗助长的煽情，没能煽进观众内心，让本来代入感十足的观众有些小小的失望。

再说影片中的配角角色，有着严重的商业痕迹。郭京飞饰演的锅贴，在“婚姻关系”这条线索中，是徐伊万的傀儡代表，他所做出的的蠢事，令人发指，在美国上演商业间谍被抓戏码，实在有些儿戏，这显然是影片的商业需求，但对笑料太过渴求，反而让观众觉得有些低级。

“郭贴”好歹对影片有些推动作用，而“亲情线”中贾冰饰演的列车员，则没有什么实际用途了，他只是这场旅途中的见证者，跟观众们的视点一样，他的存在可以说是“领掌人”，只要他出现，就提示着观众，这里有笑点，你该笑了哦。

与自己和解，是每个人的课题

“与自己和解”是每个人修炼的课题。囧系列，是徐峥导演修炼的课题，“与自己和解”也被徐峥导演放在了电影中。

和解，多少有点“妥协”的意思。人在生活中成长，一边妥协，一边想通。电影中徐伊万与妈妈和好，与妻子离婚，最终与自己和解。长达十年的心血之作“囧系列”也终于完结了。在作品中，徐峥导演让角色们与自己和解了，那在现实中的徐峥导演作何选择呢？

作为一个院线导演，《囧妈》直接上线而没有进电影院，相信做为一个创作者，这不是他的初衷，但作为一位资方老板、商人，在利益的角度他赚到了。

再者，作为一名公众人物，自己的电影最终可以免费开放给观众，这明显也为徐峥拉了一波好感度。

电影《囧妈》上线，且不说这背后复杂的商业运作，对于徐峥个人来说，可能是一个平衡之举，是与不同身份的自己反复商讨之后，和解的结果。

对于行业来说呢？这可能引发另外一场震动。

场景消费与内容消费并不冲突，创作者才是紧缺资源

大年三十，《囧妈》即将上线流媒体消息一出，观众为免费而鼓掌，院线和影院经理则揭竿而起，先是浙江省两万多名从业者发出无独有偶，这份民间显然，院线电影跃过上映这一步，直接抵达互联网，虽然躲过了同档期电影的战争，却掀起了与院线影城的无声硝烟。

一部影片在互联网首映和在院线中首映，究竟有什么区别呢？这个问题要分几个角度来解答。

对于出品方来说，电影作为投资产品，回收收益途径不同，（但能赚钱就可以了）。

对于创作者来说，两种方式都有收益，但电影作品线上播放效果肯定没有影院放映效果好，（但传播度或许更广）。

对于传统宣发方来说，将迎来新的调整，甚至可能将会细分宣发方向。

对于院线影城方来说，影片线上直接上映，跟自己没有关系了，卖不出去电影票，就没有一分钱收益，更别提爆米花等周边收益了。

最后对于互联网或者流媒体平台来说，如果能有优质作品在本平台首映，只要价格合理，自然是收益和声誉的双赢。

对于观众来说，只是消费场景的不同，一个是场景消费，一个是内容消费。

以上，我们就能初步理解，徐峥为什么摇摆，院线和影院方为什么异议这么大。

我们反观一下好莱坞与Netflix持续已久的对抗。北美流媒体巨头Netflix在内容投资上毫不手软，自制无数优质剧集、电影。

当Netflix首次提出院线和流媒体同步的时候甚至招来许多院线的抵制，不为其影片进行排片。这甚至引发戛纳电影节与Netflix的矛盾（戛纳电影节规定未在院线上映过的电影无权参奖），逼迫Netflix影片退出戛纳参奖。

但这么多年过来，哪一方也没有让步，Netflix继续挖掘优质电影在自家平台上独播，多部影片得到奥斯卡、金球奖的提名，好莱坞院线体系也在照常运转，迪士尼集团凭借好内容仍旧赚的盆满钵满，院线同时受益。

可见，只要有好的内容，不管是去到影院中踏踏实实坐上两个小时的场景消费，还是在家中登陆平台为好内容进行付费，不同的观众有不同的观影需求，二者之间并不矛盾。

说回中国内地电影市场，在这两种消费方式之间，唯一的矛盾，稀缺的优质创作资源。像徐峥导演这样有一定质量保证又有商业号召力的创作者，是流媒体与院线争夺的对象。

陈可辛执导的《夺冠》原本也是今年春节档中有力的竞争作品

而欢喜传媒旗下众多顶尖导演例如宁浩、王家卫、陈可辛、张一白也同样备受市场青睐。倘若这些头部创作者都略过院线而直接选择与流媒体合作呢？

显然中国电影票房总量将会骤减，院线和影院收益也将骤减。为了不想失去能够来带收益的好作品，因此院线和影院放第一时间释放了反对的信号，甚至不惜用“威胁”的方式来表态。这可像极了《囧妈》里面徐伊万和张璐之间拧巴的关系。

说到底，这场无声的战争，主动权掌握在头部优秀的创作者手中。院线、流媒体和创作者之中也存在一种微妙的平衡关系。

相信《囧妈》试水过后，将打开中国电影行业的新局面，但不管是线下影院还是网络平台，对优质作品的诉求是一致的，这点也恰恰是观众们的心声——好作品在哪，我们就去哪里看。

文/羡仙 编辑/橙

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